Guía para dibujar flores con bolígrafos

Lo primero es lo primero, no utilice imágenes conceptuales que estén protegidas por la ley de derechos de autor.

En caso de que a alguien le guste tu dibujo y quiera comprarlo, lo mejor es utilizar imágenes que sean gratuitas para CUALQUIER uso.

* Tomar tus propias fotos es la mejor solución para crear dibujos y composiciones únicas.

Para que un dibujo a lápiz se vea bien, cada marca debe dibujarse con confianza. Es decir, una línea suave.

¡Es más fácil decirlo que hacerlo!

Con tiempo y práctica, las líneas fluirán. Hasta entonces, comenzaremos con un lápiz.

La ventaja de un lápiz es que se puede borrar. Por lo tanto, podemos corregir errores hasta que estemos satisfechos con el resultado.

Así que toma tu imagen de referencia y dibújala con un lápiz. Dibuja suavemente para que sea fácil de borrar más tarde.

Nota:

El dibujo a lápiz no tiene por qué ser perfecto. Recuerda que la naturaleza es abstracta. No hay dos flores idénticas.

Una vez que el dibujo a lápiz está listo, es fácil repasarlo con un bolígrafo. Hágalo de una manera segura y suave, incluso si las marcas de lápiz no están exactamente encima de las marcas de lápiz.

Al dibujar con un bolígrafo, es importante prestar atención a la superposición .

Las partes que están más cerca del observador deben dibujarse primero. En este caso, dibuje los estambres primero y solo luego dibuje los pétalos.

Después de que la tinta del bolígrafo se seque (generalmente menos de un minuto, dependiendo de la marca del bolígrafo), es seguro borrar suavemente las marcas de dibujo a lápiz.

Algunas flores o composiciones son bastante complejas y se debe prestar atención a las proporciones, el escorzo y la perspectiva.

Esto es demasiado para tratar al empezar a dibujar.

Una solución a este problema es crear una cuadrícula de pautas. Entonces, en lugar de una imagen compleja, tenemos varias imágenes más pequeñas y simples.

Para encontrar el punto medio de una imagen, dibuje dos líneas diagonales desde las esquinas de la imagen.

Ahora podemos dibujar líneas horizontales y verticales desde el punto medio.

Haz lo mismo con el papel de dibujo. Asegúrese de que la relación entre la altura y el ancho sea la misma tanto para la imagen de referencia como para el papel de dibujo.

Puede recortar la imagen de referencia para obtener la misma proporción.

Ahora es más fácil dibujar con lápiz.

Nota:

Si la imagen aún es compleja para usted, puede seguir agregando líneas de cuadrícula para cada rectángulo.

Recuerda usar el lápiz con suavidad. Será más fácil de borrar después de dibujar con un bolígrafo.

Bueno saber:

Si no comprende completamente términos como superposición, perspectiva y escorzo, le recomiendo que lea mi artículo sobre la ilusión de profundidad en el arte .

Qué bolígrafo usar para dibujar flores

 Delineadores

Ancho y tamaño de línea

 Diferentes tamaños de plumillas

 Dibujo a lápiz de flores de tulipán

 Dibujo a pluma de girasol

Consejo:

Para agregar profundidad a su dibujo, cree la flor de fondo más pequeña, use un bolígrafo con un tamaño de plumilla más pequeño y haga que la flor de primer plano se superponga.

Rayado y rayado

La eclosión es una técnica de dibujo que utiliza líneas paralelas.

Un lápiz produce líneas con un valor de brillo (oscuro).

Para crear la ilusión de diferentes valores de brillo, es decir, áreas que se ven más claras y áreas que se ven más oscuras, se pueden usar diferentes tipos de sombreado.

 Tipos de eclosión

Se pueden usar líneas de rayado delgadas para áreas claras.

Al usar diferentes grados de rayado, es posible crear la ilusión de diferentes valores de brillo:

 Dibujo de pluma de flor de hibisco

Tipos de línea con bolígrafos

Como se mencionó anteriormente, un lápiz tiene un valor de brillo único, pero cuando se sostiene un lápiz en un ángulo agudo, puede producir una línea menos definida y por lo tanto crear un segundo valor de brillo, que es más claro.

Esto no funcionará con todas las marcas de bolígrafos o en papel súper suave. Con algunas marcas, solo funcionará con un tamaño de bolígrafo, generalmente de 0.1 plumilla.

Para que esto funcione, los trazos deben ser rápidos y con confianza.

 Ángulo de sujeción de la pluma

Ejemplo:

 Dibujo de pluma de flor rosa

Contraste y edición de imágenes

El contraste es esencial para un dibujo o una pintura atractivos.

La negrura de un bolígrafo técnico sobre la blancura de un papel de dibujo producirá contraste.

El problema radica a la hora de hacer una foto.

Para mí, el mejor momento para hacer una foto es a la luz del día. Pero, al terminar un dibujo por la tarde o por la noche tengo muchas ganas de subirlo a mi sitio web oa las redes sociales.

La iluminación de mi apartamento no es la ideal y produce una luz cálida y débil, lo que da como resultado una foto plana amarillenta.

Para solucionarlo, utilizo un editor gráfico de imágenes (CUALQUIER software de edición de imágenes funcionará) para disminuir la saturación y aumentar el contraste. ¡Problema resuelto!

 flor de loto

Matarlo en las redes sociales

Para tener éxito en las redes sociales, se deben considerar muchos factores. Por ejemplo, buen contenido o SEO.

Después de analizar las cuentas exitosas de Instagram de dibujo de flores , encontré algunos consejos y técnicas que funcionan.

1. ¡Dibuja en negrita!

Es decir, dibuje líneas de contorno gruesas y notables:

 Flor de Amapola

2. Imágenes pequeñas

Un dibujo a lápiz tiene su limitación. Una imagen pequeña de un dibujo a lápiz se verá mejor que un primer plano.

Para hacer eso, tome una foto de su dibujo de flor (o boceto) incluyendo sus alrededores. Por ejemplo, la flor real que usó como referencia, un proceso paso a paso, los bolígrafos que usó, etc.

Además, recuerda que la mayoría de la gente usa su smartphone para las redes sociales, por lo que una imagen alta ocupará más espacio en la pantalla y por tanto, tendrá más presencia.

 Flores de campanilla blanca (Galanthus)

3. Dibuja a lo grande

Dibujar en una hoja de papel grande, como tamaño A4, le permite agregar más detalles y luego, la foto pequeña para su dibujo se verá más refinada.

Dicho esto, los dibujos simples con poco trabajo de detalle también funcionan bien.

Tenga en cuenta:

Las flores o composiciones complejas son desafiantes y requieren mucho tiempo, incluso para artistas experimentados.

4. Arte floral

Una vez que se sienta cómodo dibujando una flor específica, puede dibujar una hoja de papel completa de esa flor. (Otra opción es dibujar varios tipos de flores).

 Arte floral cosmos

Pintar el fondo en negro agregará contraste:

 Flores cosmos

Para el fondo, utilicé el marcador Zig Real Brush . Aquí está mi revisión de marcadores para artistas.

5. ¡Mézclalo!

Cualquier planta, hoja, fruta, verdura o árbol son complementarios a las flores.

 Dibujo de pluma bonsai

Si te gusta dibujar árboles, visita mi guía fácil para dibujar árboles con un bolígrafo (incluidos MUCHOS ejemplos).

6. ¡Haz lo tuyo!

Después de practicar con el dibujo de flores, comenzará a desarrollar su propio estilo. Esa es la mejor forma de triunfar.

Puede utilizar hojas de papel de colores.

 Flores de gerbera

Clavel