Dibujar y como nunca rendirse

Continuando con el artículo anterior, “Secretos de los artistas prolíficos”, ahora hablaremos de la renuncia. En la mente de muchos, darse por vencido es darse por vencido, mostrar debilidad y, por tanto, sinónimo de fracaso. Y sin embargo… Darse por vencido o considerarlo puede resultar un ahorro o una necesidad sin tener que experimentar vergüenza o cualquier otro sentimiento negativo.

Renuncia, definición

Entonces, también podrías ser directo. Todos los días, nos damos por vencidos, incluso sin darnos cuenta.

Dejamos de hacer una actividad por motivos de planificación demasiado ocupada. Renunciamos a comprar un bien porque financieramente no pasaría. Renunciamos a parte de nuestra comodidad de la vida cuando subimos de rango en el trabajo y estaremos menos en casa y más en la oficina. O renunciamos a parte de nuestra libertad cuando formamos pareja y tenemos hijos.

¿Todo esto nos vuelve cobardes? Fumadores? ¿Sumiso? ¿O qué más sé yo?

Absolutamente no. Especialmente porque ciertas renuncias son requerido. Incluso si son dolorosos y nos molestan, también pueden permitirnos liberarnos de cosas superfluas, para avanzar tomando decisiones para nuestro futuro.

Es difícil (es un eufemismo decirlo) conseguirlo todo. Tener un trabajo apasionado con los mejores colegas, ganarse la vida trabajando bastante cerca de casa, tener tiempo para los pasatiempos y la familia. Básicamente, «tener la mantequilla, el dinero de la mantequilla y la sonrisa del lechero». Expresión que simboliza esto obsesión compartido por muchas comunidades de todo el mundo.

Entonces, obviamente, «vivir del amor y del agua dulce» de hecho resulta complicado y es lógica quieren más. Sin embargo, para la inmensa mayoría de nosotros, es imposible dominar todos los parámetros. Así que para encontrar placer en la vida cotidiana (trabajo, familia, ocio, etc.) hay que «saber ceder el control absoluto».

Ante todo saber cómo lidiar con los límites. Ya sea propio, ajeno o medioambiental (tecnología, meteorología, etc.). Ríndete, también puede ser rechazar para «cargar la mula» un poco más evitando agregar una tarea adicional. Les remito al artículo anterior y en particular a la distinción «urgente / no urgente, importante / no importante».

«Renunciar al control absoluto» también es separarse ciertos mitos como el que nos hace pensar que hay que acceder al combo «riqueza, notoriedad e influencia» para tener una vida exitosa. Aunque cada uno tiene su propio prisma de lectura, a menudo consta de una pieza heredado de nuestra educación y el medio ambiente en el que crecimos. Prisma que puede hacernos sufrir si no se corresponde con nuestra propia realidad. Así, renunciar a este tipo de ideas recibidas es ir hacia una logro personal a través de sus propias exploraciones de la vida.

“Renunciar al control absoluto” no es tomar una mala decisión. No tomes decisiones constituye en sí mismo la única mala decisión. Hay que admitir que ante una situación, no hay una buena decisión y una multitud de malas. Por la simple y «buena razón» de que al momento de hacer una elección, no se sabe si la opción elegida será buena o mala, y esto a pesar de la experiencia acumulada. Todo tiene su parte de incertidumbre e inseguridad. Además, pocas cosas están escritas en piedra; por lo tanto, una decisión puede reevaluarse más tarde.

La renuncia también puede afectar nuestro saber hacer adquirido desde la infancia. Pero la verdad de ayer no es necesariamente la de hoy y menos la de mañana. ¿Eras un profesional de Minitel y conocías los diferentes 3615 de adentro hacia afuera?

Enhorabuena, pero hoy ya no te sirve. Yo «forzo voluntariamente la línea» pero lo que quiero explicarles es que dejar de lado un conocimiento que ya no corresponde a un contexto contemporáneo no es una falla sino que demuestra una adaptabilidad y flexibilidad. Una capacidad de reactividad incluso.

La renuncia es un ahorro a la hora de rectificar la situación de mejora de uno mismo, del entorno …

El universo artístico no es tan diferente de los demás componentes de nuestras vidas. En el dibujo, la pintura y otros, el deseo de control, las ideas prefabricadas, el miedo a las malas decisiones o los conocimientos técnicos inadecuados también son una realidad. Y probablemente más que en muchos otros campos, la renunciación está muy presente en el mundo artístico y muchas veces por motivos equivocados.

Veamos ahora cuando la renunciación es injustificada y cuando es salvadora.

¿Cuántas veces no nos hemos dejado llevar por este sentimiento interior de frustración? Todo por el hecho de que no pudimos corregir uno o más errores en un dibujo, porque no obtuvimos el resultado tan esperado.

Y aquí viene la impaciencia, la ira y hasta la tristeza. Cuando uno está obsesionado con esta situación, entonces es muy complicado tener las ideas claras y la tentación de tirar la toalla es grande una y otra vez.

Obviamente, no se debe tomar una decisión sobreen el calor del momento y dejar que esta frustración disminuya un poco solo será beneficioso. El tiempo ayuda a recuperarse, a tener un ojo fresco en una situación y para que pueda terminar su trabajo. La necesidad de tirar la toalla está entonces detrás de ti.

Aquí hay un estado cercano al anterior, al menos en términos de peligrosidad artística. El cerebro no funciona como de costumbre cuando aumenta la fatiga. La objetividad nos fallará y veremos nuestro trabajo con más dureza de lo habitual.

También es posible que tengamos un sesgo artístico, mientras que después una buena noche de descanso, hubiéramos actuado de una manera completamente diferente.

En términos generales, tomar decisiones cruciales cuando estás agotado nunca funciona bien al final. Como dicen, «la noche trae consejos» y esto no podría ser más cierto para el dibujo.

Los contratiempos son parte de la vida, y todos los aquí los afrontamos de una forma u otra, ya sea en el trabajo o en la escuela, la familia o el amor … no será de otra manera en materia artística.

Lo que se necesita no es ver el fracaso como un fin en sí mismo, sino más bien como el comienzo de una nueva aventura.

De hecho, después de un revés, es absolutamente necesario aprende las lecciones y vuelve a intentarlo. Sin la terquedad de personas como Telsa, Da Vinci o Alan Turing, nuestro mundo sería muy diferente hoy.

Este sentimiento tampoco es una razón válida para rendirse. El aburrimiento es un pasaje inevitable en cuanto al dibujo puede ser la fase en la que todo lo que producimos nos parecerá feo.

Si está aburrido, podría ser el medio que está utilizando o el tema elegido. Como antes, un pequeño corte puede ayudarte o pasar a otra cosa antes de volver a este «dibujo aburrido». También puedes mantener el tema pero usando otra técnica. Cambie de lápices de colores a marcadores, por ejemplo.

Pero entonces, ¿cuándo es bueno darse por vencido?

Apasionado del arte en sentido amplio, siempre he dibujado (como muchos de nosotros) aunque no me interesé mucho por el dibujo hasta los 25 años.

De simples dibujos infantiles, pasé a hacer pequeños cómics para mi hermano mayor, luego probé la pintura, o incluso la pintura digital … etc.

Pero cuando ya no me gustaba usar una técnica, cuando me parecía más un trabajo que un momento de relajación y creación y que dar un paso atrás ya no era suficiente, entonces por un período indefinido y variable, dejé de lado mi material se dedicó a una técnica y seguí adelante. Y aunque por mí mismo, no me di cuenta, los que me rodeaban pudieron ver que mis logros se habían perdido en profundidad y me lo señalaron.

Cada uno tiene su propio camino artístico, su sensibilidad personal y esto nos empuja a tener un camino artístico que nos lleve en diferentes direcciones. Entonces sí, puedes tener que renunciar a un estilo pero eso no constituye un fracaso si te recuperas mientras estudias otra técnica por ejemplo.

Probablemente la única razón por la que darse por vencido está «bien» es cuando salud esta involucrado.

Para ilustrar mi punto, les contaré la historia de un amigo en Pyf, nuestro webmaster. Este amigo era un apasionado del peinado y los colores, con la esperanza de trabajar en entornos bastante cerrados (como el cine). Decidida a hacer de ella su profesión y con un proyecto muy concreto en mente, inició su aprendizaje.

Pasaron los años, siguieron experiencias y acabó ganando una buena reputación. Se había convertido en una verdadera pintora gracias a su dominio de la luz y la sombra, se le abrían nuevos horizontes.

Desafortunadamente, después de algunos años de ejercicio, tuvo que lidiar con la aparición de trastornos musculoesqueléticos. Dolor e incomodidad en los movimientos que la incapacitaron tan pronto como continuó la posición de pie, tanto en su vida profesional como privada.

En ese momento, la prevención de riesgos para la salud en las distintas profesiones no era lo que es hoy.

Así, esta amiga decidió dar un nuevo giro a su carrera y luego de haberse formado nuevamente, se convirtió en peluquera, trabajando así para óperas, cine o particulares. Este nuevo trabajo le permite, en su caso, estar de pie y estático con menos frecuencia.

En las artes visuales, también puede desarrollar alergias a determinadas pinturas, por ejemplo. Entonces puedes encontrar un desfile, como usar guantes (los hay de todo tipo) o similares. Pero si lamentablemente eso no fuera suficiente, entonces se vería obligado a abandonar esta técnica artística.