Cómo vender tus obras online

Encuentra lugares de exhibición y venta… Este es un problema al que se han enfrentado / están / se enfrentarán un gran número de artistas. De hecho, no podemos decir que las salas de exposiciones sean tan numerosas en Francia. Ciertos negocios, como bares y restaurantes, a veces ofrecen exposiciones, pero las obras del artista no necesariamente se encuentran frente a un público que ha venido expresamente a descubrir su obra y que incluso puede pasar desapercibido.

Sin embargo, queda una solución que no es explotada por los artistas, o que no es del todo: ¡Internet! Muchos artistas profesionales (algunos de los cuales pudimos entrevistar para el blog) han entendido el valor de esta herramienta y la utilizan a diario para promover sus logros y / o venderlos.

Este mundo virtual es inmenso y con la multitud de sitios que permiten exhibir y vender obras, ¡es normal perderse allí! Sin mencionar que la competencia es dura. Incluso si un artista tiene su propio estilo y pincelada, es difícil para él destacar entre la multitud y, al final, pocas personas conocen su trabajo.

Detalles legales sobre la condición de artista profesional

(Gracias a las diversas organizaciones contactadas por sus comentarios)

En Francia

Para un artista, a menudo es difícil navegar cuando tiene que enfrentarse al sistema administrativo, sus regulaciones y sus definiciones. Primero, comencemos por definir qué artista aficionado. Para simplificar, estas son todas las personas que

• apreciar, investigar y tener algún conocimiento de una forma de arte.
• práctica en el ocio, fuera de su marco profesional.
• realizar obras sin obtener ningún beneficio de ellas.

Tan pronto como un artista vende sus obras, ya no es un «aficionado».

Para presentar y comercializar sus creaciones artísticas en las artes gráficas y plásticas de forma legal, una persona tendrá por tanto dos pasos esenciales a seguir después de su primera venta:

• un proceso tributario registrándose en el sitio de Urssaf / CFE para que se le asigne un número SIREN-SIRET y un código APE que deberá indicar en futuras facturas de sus obras.
• un enfoque social completando la declaración de inicio de año y enviando la primera factura o aviso de derechos de autor. Así, el artista obtendrá de La Maison des Artistes (MDA) un número de registro conocido como “número de serie”.

Sea o no la actividad principal de una persona (asalariado, autónomo, estudiante, jubilado, etc.), la venta de obras se considera un acto comercial y por lo tanto como un regresó.

Entonces, incluso si una persona practica otra actividad profesional, deberá contribuir a la seguridad social de Artistas-Autores registrándose en la Maison des Artistes.

Al inicio de la actividad, una vez que el artista ha realizado sus tratos con Urssaf, puede empezar a facturar indicando en sus facturas “no. MDA en proceso de adquisición”.

Luego, dependiendo de sus ingresos, el artista será asociado es sujeto al régimen de los artistas. Si sus ingresos son inferiores a 900 veces el valor del salario mínimo por hora (8.784 euros en 2017), entonces será sujeto bajo el régimen de artistas-autores. No se beneficiará de la cobertura social correspondiente, pero podrá reclamar:

• la toma en cuenta de sus cotizaciones básicas de vejez para la validación de los períodos de seguro de vejez;
• protección social vinculada a otra actividad que ejerce (asalariado, funcionario, autónomo, etc.);
• protección sanitaria universal para cubrir sus gastos de salud en la medida en que trabaje o resida en Francia de forma estable y regular.

Si su actividad depende del régimen de artistas y autores y obtiene un ingreso de al menos 900 veces el valor del salario mínimo por hora, entonces el artista es asociado y podrá disfrutar de la cobertura social correspondiente:

• prestaciones por enfermedad, maternidad, invalidez y fallecimiento (prestaciones en especie y prestaciones en metálico) pagadas por la caja del seguro médico primario de su lugar de residencia;
• prestaciones familiares pagadas por el fondo de asignación familiar de su lugar de residencia;
• una pensión básica, pagada por la caja del seguro de salud laboral y de jubilación de su lugar de residencia. La contribución y el pago de la pensión de jubilación complementaria obligatoria son administrados por la institución de jubilación creativa y educativa complementaria.

Todo ello, sujeto a nuevas modificaciones a partir del 1 de enero de 2018.

Después, algunos pueden decirse a sí mismos “prefiero probar la actividad sin declararme para ver qué pasa”. O otros pensarán «que no están en peligro de ser atrapados». Sepan que quienes son “atrapados” precisamente, es generalmente sobre la denuncia de un “competidor”. Además, no es el tipo de actividad que puede mantenerte discreto. Tener un «escaparate» como un sitio, una página de Facebook u otros es un auténtico plus para darse a conocer a los clientes … Pero también de repente, órganos de control. El boca a boca no es suficiente para vivir.

Todos son libres de tentar al diablo, pero es mejor no dejarse atrapar. ¡La factura podría ser elevada! Y no solo un poquito.

Se considera que el artista no declarado está practicando un ejercicio encubierto de un acto comercial. Además, a Fisc y Urssaf no les gusta que se los coman y activarán sistemáticamente procedimientos judiciales cuando un defraudador de mala fe sea sorprendido con la mano en la bolsa. Por no hablar de las alegrías de una recuperación de impuestos.

Finalmente, impacta en la reputación del artista. De hecho, lleva colaboradores consigo y se crea una mala reputación. Como el mundo artístico no es el mundo de los osos cariñosos, este tipo de reputación puede permanecer tenaz incluso después de que se hayan hecho las correcciones y la competencia la pueda mantener.

Posteriormente, las instituciones conocen la diferencia entre un Artista aficionado principiante que no sabe nada sobre las regulaciones a respetar. y quien esta de buena fe y un artista aficionado que engaña deliberadamente al sistema.

En Québec

Existe ahí dos leyes sobre la situación profesional de los artistas. Uno que está interesado en artistas escénicos, grabadores y cinematográficos y un segundo que concierne, como su nombre indica, creadores de artes visuales, artesanías y literatura. Esta aquí “Ley de la condición profesional de los artistas de artes visuales, artesanías y literatura y sus contratos con distribuidores” (Ley S-32.01).

Por tanto, este texto define el condiciones para el reconocimiento de la condición de artista profesional y sus asociaciones, y define las relaciones contractuales entre artistas y presentadores (= personas, organizaciones o empresas que, como actividad principal o secundaria, operan con o sin ánimo de lucro en una empresa de radiodifusión y que trabajan con artistas). Se trata de la venta, préstamo, alquiler, canje, depósito, exposición, edición, representación pública, publicación o cualquier otro uso de la obra de un artista.

Ser reconocido como artista profesional, una persona debe cumplir 4 criterios:

• se han declarado artistas profesionales;
• crear obras por cuenta propia;
• sus obras son exhibidas, producidas, publicadas, representadas en público o comercializadas por un distribuidor;
• recibir de sus pares testimonios de reconocimiento como profesional, a través de una mención honorífica, un premio, un premio, una beca, una nominación a un jurado, una selección en una feria o cualquier otra atribución de la misma naturaleza.

La ley de Quebec, por lo tanto, hace que la profesión de artista una profesión como cualquier otra y establece herramientas para permitir su remuneración: define el estatus profesional y legisla sobre el contrato escrito entre un artista profesional y el locutor. La misión de las asociaciones profesionales reconocidas por el gobierno es mejorar las condiciones de vida y la práctica profesional de los artistas miembros.

En Bélgica

Hay 3 estados diferentes entre nuestros amigos belgas y como en otros lugares:

• Funcionario (y asimilado) de personas que laboran en el sector público y con nombramiento permanente.
• Empleado para trabajadores sujetos a un contrato de trabajo con un empleador privado.
• Autónomos para personas que desarrollan una actividad profesional sin ser funcionarios o asalariados.

Un artista es integrado en perfiles existentes y no tiene un estatus de seguridad social separado, con cotizaciones y / o protección separadas.

Es la Comisión de Artistas la que emite visa de artista determinando si el solicitante realmente está prestando servicios artísticos al basar su decisión en criterios objetivos y relevantes que definirá a medida que se desarrolle su jurisprudencia. Por lo tanto, esta visa está destinada a personas no obligadas por un contrato de trabajo, pero quien Prestar servicios artísticos a cambio de una remuneración y en nombre de un cliente.. En definitiva, condiciones similares a un contrato de trabajo. Esta visa es necesaria para estar sujeta a la seguridad social de los trabajadores asalariados y quiere otorgar una protección social más efectiva a los artistas creativos e intérpretes, a los artistas principiantes y a los artistas que trabajan por la tarifa.

La Comisión de Artistas también ofrece un tarjeta de artista al solicitante, lo que le permite disfrutar del pequeño plan de indemnización. Esta tarjeta está destinada a las personas que prestan servicios artísticos a pequeña escala. Esto permite no declarar estas prestaciones a la seguridad social y no se solicita cotización sobre las prestaciones. En otras palabras, esta tarjeta está destinada a los artistas aficionados. Sin embargo, el artista debe respetar algunas reglas :

• Lleve un registro de sus beneficios y guárdelo en su lugar de trabajo. La Comisión de Artistas proporciona esta declaración al mismo tiempo que la tarjeta de artista.
• Complete esta declaración a más tardar al inicio del servicio.
• Una asignación debe cubrir una actuación artística que no gaste 124,66 euros al día. Esta provisión es una provisión para gastos. No se proporcionará prueba alguna.
• El artista no podrá recibir más de 2.493,27 euros por año natural por todos sus servicios artísticos.
• El artista no puede realizar estos servicios por más de 30 días por año calendario y un máximo de 7 días seguidos para un mismo cliente.

No es esencial, el declaración de independencia permite al artista obtener seguridad jurídica protegiendo su condición que no será cuestionada posteriormente si la información proporcionada por el artista es auténtica y completa. Durante un máximo de 2 años, esta declaración garantiza al solicitante que efectivamente tiene la condición de trabajador autónomo por los servicios prestados. Para obtener una declaración de trabajo por cuenta propia, los servicios no deben prestarse en condiciones socioeconómicas similares a aquellas en las que se encuentra un trabajador asalariado en relación con su empleador.

A través de su secretaría, la Comisión de Artistas debe informar a sus miembros de sus derechos y deberes como autónomos y / o asalariados y entregar los distintos elementos antes mencionados.