Aprende a dibujar en un tamaño pequeño.

Dibujar en un gran formato es cosa del pasado.
No está bien, exagero un poco, porque Dependerá del proyecto, pero en cuanto al boceto se ha vuelto un poco para mí a lo largo de los años.

Aunque el gran formato tiene sus ventajas, huelga decirlo, el pequeño formato finalmente ha encontrado su lugar en mis dibujos cotidianos.
De hecho, la mayoría de los portátiles que compro ahora ya no superan el A4 y están más cerca del A5.

Obviamente, no puede usar cualquier medio en este tipo de formato.
Para el boceto ahora uso casi exclusivamente el criterios 0,5 mm o / y 0,7 mm que te permiten concentrarte en lo esencial sin engañar efectos superficiales (como la modulación del grosor de la línea) que no avanzan.

El objetivo es producir un boceto. sin sentir demasiada presión.
Ocultar sus defectos con medios extravagantes es solo una solución a mediano plazo, pero la falta de los conceptos básicos del dibujo lo afectará en un momento u otro, por lo que es mejor que comience de inmediato. viñetas en este artículo.
Diariamente, las miniaturas / miniaturas pueden ser de gran valor para un diseñador sin experiencia que busque progresión meteórica.
También es sobre esta base del ejercicio que aprendí a dominar la perspectiva hace unos años, y esto es lo que enseño en la mayoría de mis cursos de formación, como la formación para principiantes o el dibujo. Inspiración (mis alumnos lo saben desde hace un tiempo, huhu ! los pobres, les sigo contando todo el tiempo).

Damas y caballeros, sin más preámbulos, aquí están los 10 ventajas dibujo de pequeño formato (lista no exhaustiva)

1. Relájate

Sí, no sabemos muy bien por qué, un viejo miedo a equivocarnos y mostrar nuestras fallas en gran formato a menudo nos frena, pero dibujar en pequeño formato aporta cierta serenidad y puede luchar activamente contra el miedo al juicio de otras personas. .

2. No más detalles innecesarios

Esto es especialmente cierto para la nueva generación de diseñadores que a veces pasan decenas de horas en un solo retrato, con resultados a menudo muy decepcionantes.
Debe recordarse que los detalles no pueden compensar una construcción defectuosa.

3. Da un paso atrás

De hecho, cuando se trabaja en un formato pequeño, es muy fácil dar un paso atrás físicamente desde la hoja. Ayuda mucho ver ciertos defectos y estar atento a cada paso del dibujo.

4. Almacene más cuadernos

Dibujar más pequeño no solo ahorra espacio, sino también dinero, porque los materiales plásticos son caros.

5. Trabajar en el Criterium

Últimamente he optado por no dibujar casi exclusivamente con criterio, lo que me permite concentrarme en las formas más que en la línea.
Además, es más fácil ser preciso con el criterio y revelar al mundo tu verdadera habilidad sin compensar sus defectos con técnicas embarradas.

6. Escáner de alta resolución

Es fácil ampliar un dibujo en estos días y pasarlo por un dibujo más grande con escáneres de nueva generación.

7. Almacenamiento más fácil

Al elegir cuadernos pequeños de tapa dura, la conservación de la biblioteca no solo se vuelve más fácil, sino que los diseños durarán más.
Un diseñador nunca se arrepiente de volver a ver sus viejos dibujos.
Como buenos recuerdos, los buenos dibujos ya no se borrarán de tu memoria.

8. Ahorre tiempo

Dibujar pequeño también es un gran ahorro de tiempo.
De hecho, es más fácil y rápido multiplicar pequeños bocetos y visualizar sus errores antes de que sea demasiado tarde.
Probar en miniatura es darse la oportunidad de ir más rápido.

9. Homogeneizar el renderizado

Hay que admitir que al dibujar pequeño, las líneas son más seguras, y sobre todo menos numerosas, lo que significa que se evitan movimientos innecesarios y esto se verá inevitablemente en el resultado final.
La economía es un concepto que ya he tocado aquí.

10. Dibuja en todas partes

También debemos admitir que una pequeña libreta cabe en un pequeño bolso y nos acompaña a donde vayamos, ¡que es fantástico!